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Klee- route principale, routes secondaires - 1929
J'ai toujours aimé les toiles de Paul Klee. Ses toiles trouvent une résonnance en moi. C'est intuitif, jamais vraiment réfléchi ou analysé. Peut-être pour préserver l'émotion brute en conservant ma naïveté face à celle qu'il a su exprimer dans ses toiles.
Toujours est-il que l'on m'a offert un livre sur Klee récemment et que j'ai eu tout le temps de le dévorer. Je me suis surprise à prendre des notes sur les choses à approfondir.
La première, était qu'il avait été fortement influencé par Robert Delaunay. Je m'étais intéressée à Delaunay par un hasard fortui. Le square en bas de chez moi portait à l'époque le nom de square Sonia et Robert Delaunay. Un petit tour à Beaubourg et dans quelques livres d'art moderne m'a vite fait aimer leur peinture. J'aimais leur travail sur la couleur et la lumière, qu'ils en face l'objet essentiel du tableau. J'aimais l'idée qu'ils travaillent ensemble.
Le travail de Delaunay repose sur la loi du contraste simultané des couleurs énoncée en 1839 par le chimiste Eugène Chevreul dans laquelle il démontre que lorsque l’œil perçoit une couleur, il cherche
automatiquement la couleur complémentaire et la compose lui-même s’il ne la
trouve pas.
Si on fixe le carré rouge de l'mage de gauche pendant environ une minute et que l'on fixe le carré blanc ensuite on voit apparaître une tâche bleue en son milieu.
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Ainsi toute couleur perçue appelle sa complémentaire pour exister et la couleur propre d'un objet est dépendante de la couleur des objets environnants.
Comme je ne l'utilise pas tous les jours, je me suis dis qu'un petit rappel sur les basiques des couleurs serait être utile. Voici un graphique synthétisant les couleurs primaires (rouge, bleu, jaune), secondaires (violet, vert, orange) et complémentaires (rouge - vert, bleu - orange, jaune - violet)...
Il prouva qu'une couleur forte, comme le rouge, avait tendance à illuminer les couleurs avoisinantes de sa complémentaire, le vert, c'est-à-dire à les altérer.
Pour illustrer, si l'on prend 2 carrés bleus identiques placés au centre de deux couleurs différentes, ils semblent se différencier
selon la couleur qui les entoure.
L'orange autour du carré bleu de gauche crée un contraste plus fort, l'orange est la couleur complémentaire du bleu.
Le violet autour du carré de droite est une couleur voisine du bleu sur le cercle chromatique, le
contraste est plus faible.
Même exemple avec le Jaune et sa complémentaire le Violet.
Le Rouge et sa complémentaire le Vert.
On retrouve bien ce jeu de contraste des couleurs dans les toiles de Delaunay!!!! Après avoir d'abord substitué la couleur à ligne pour produire les formes puis, déconstruit les formes de manière géométrique pour les reconstruire par la couleur (Cézanne, Matisse...), il aboutit à une "peinture pure", abstraite, où la couleur est forme et sujet (Sonia Delaunay, contrastes simultanés, 1912).
« J'eus l’idée à cette époque d’une peinture qui ne tiendra techniquement que de la couleur, des contrastes, mais se développant durant le temps et se percevant simultanément, d’un seul coup ».
Robert Delaunay - 1913 « De la lumière »
![]() Robert Delaunay - Disque simultané ![]()
Il a élaboré une méthode personnelle que l'on retrouve dans les Disques et les Formes circulaires qu'il a peinte. Il regarde fixament le soleil ou la lune et traduit dans ses toiles les impressions imprimées par la lumière sur sa rétine.
« Robert voulait regarder en face le soleil de midi, le disque absolu. […] Il se forçait à le fixer jusqu’à l’éblouissement. Il baissait les paupières et se concentrait sur les réactions rétiniennes. De retour à la maison, ce qu’il cherchait à jeter sur la toile, c’était ce qu’il avait vu les yeux ouverts et les yeux fermés ; tous les contrastes que sa rétine avait enregistrés. – Sonia, je vois les points noirs du Soleil… Il avait découvert des taches en forme de disques. Il allait passer de la couleur prismatique aux formes circulaires ». (Sonia Delaunay, Nous irons jusqu’au soleil, 1978)
![]() Robert Delaunay - Formes circulaires, Soleil n°2
Ce tableau repésente le processus de perception de la lumière du soleil par l'oeil. On retrouve les trois couleurs primaires aux extrémités: le bleu, le rouge et le jaune. Entre ces couleurs primaires apparaissent des couleurs secondaires, obtenues par mélange des premières : orange, vert et violet. L'ensemble tourbillonne autour du centre, la couleur originelle et finale, le blanc.
![]() Il a beaucoup travaillé en déconstruisant, divisant et récomposant des paysages, les reconstruisant par la juxtaposition de carrés couleurs.
On peut voir une tapisserie orientale, ou un paysage vu de haut que l'on survolerait.On peut suivre la route principale ou suivre d'autres voies, se perdre dans les dédales... Certains l'interprètent aussi comme une partition, une polyphonie. Chaque carré représentant une note.
Je ne me suis intéressée pour l'instant qu'au contraste mais qu'en est-il de du choix de l'harmonie des couleurs? Le ton, la température, la valeur (clair/sombre), la saturation... Une autre toile de Klee, "Ancient Sound" sera une bonne illustration de cette composition.
"Ancient Sound" - 1925
A suivre...
Quelque liens intéressants:
Musée Paul Klee à Berne Paul Klee sur wikipedia Klee & Matisse et le voyage Analyse de l'oeuvre |
samedi 5 mai 2012
Un peu de couleur.
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